למה שווה להשקיע בסרטון אנימציה או למה לא כדאי לעשות סרטון אנימציה זול

אז החלטתם להפיק סרטון אנימציה לחברה או לעסק שלכם ולדאבונכם גילתם שסרטון קצרצר יכול להגיע גם למחיר של עשרות אלפי שקלים.

בכתבה זו נסביר קצת על התהליך של יצירת אנימציה כסרטון תדמית, מה הסיבה לטווח המחירים הרחב וגם למה לא כדאי לכם לעשות סרטון אנימציה זול- כן יש גם כאלה.

אז איך עובד התהליך מול חברת אנימציה?

שלב ראשון – נפגשים

בפגישה הראשונית איתנו תספרו לנו קצת עליכם, מה החברה שלכם  עושה ומה אתם רוצים להשיג ביצירת הסרטון עבור החברה.

למשל, הרבה חברות מחליטות להפיק סרטון אנימציה עבור מוצר חדש של החברה או בכדי לעשות סרטון תדמית חדש או לרענן אחד ישן ולא רלוונטי. אם אתם נמצאים בתהליך גיוס הון עבור החברה תוכלו לעשות סרטון לגיוס משקיעים.

בפגישה נכיר אחד את השני טוב יותר – אתם תוכלו להתרשם מהנפשות הפועלות אצלנו, אנחנו נלמד את הטכנולוגיה והמוצרים שלכם במטרה להבין מה מבדל אתכם מחברות אחרות. וכמובן נציג לכם עבודות שלנו שיכולות להיות רלוונטיות מבחינת התוכן והסגנון.

לעיתים, דווקא אתם שנמצאים בפנים תתקשו לבחון בצורה אובייקטיבית את היתרונות של העסק וכאן אנו גם נכנסים לתמונה.

מפגישה זו נצא עם בריף מסרים מסודר ונחשוב על כמה קונספטים שיכולים להתאים.

שלב שני – תסריט

השלב הבא הוא התסריט. בשלב זה ניקח את הבריף שזיקקנו ואת הקונספט עליו סיכמנו ונהפוך אותו לטקסט ייחודי שמגדיר במילים את מהלך הסרט בכול רגע נתון ותיאורים שיספרו את הסיפור שלכם בצורה הטובה ביותר.

התסריט נכתב ע"י במאי או תסריטאי מקצועי וכמובן שגם בשלב זה נשמח להערות והבהרות מהצד שלכם עד שנגיע בדיוק למה שאנחנו רוצים- אין פשרות.

לפעמים, כחלק מהתסריט, ייכתבו גם הדימויים שייראו על המסך – הסיפור החזותי שהוא מספר.

שלב שלישי – בימוי

שלב הבימוי מחולק לשני תתי שלבים: סטוריבורד ואנימטיק.

בשלב הראשון מפרקים את התסריט למעין קומיקס כאשר כל תמונה מתארת חלק אחר בתסריט. בוחרים את זוויות הצילום ומה נראה בתוך הפריימים.

נעשה  המחשה גרפית בעזרת איורים פשטניים המקדימים את יצירת הוידאו הסופי.

באמצעות הסטוריבורד אפשר לקבל "מושג" על הכשלים והאתגרים לפני יצירת הוידאו המוגמר ולבצע שינויים תוך כדי תנועה.

על מנת שנוכל להתמקד בשלב האנימציה בתנועה ובמעברים שלב זה הכרחי. הוא מאפשר לראות התמונה המלאה, להתמקד בפרטים הקטנים ולעשות שינויים כאלו ואחרים.

דוגמה של פריים מתוך סטוריבורד

בשלב השני, לוקחים את הסטורי ומניחים אותו על ציר הזמן. למרות שאין לנו עדיין את האנימציה הסופית נוכל כבר לראות ולהרגיש  את הזרימה של הסרט ולקבל מושג איך זה הולך להיראות. ככה נוכל לראות את הסרט לפני שהוא מוכן ולהתייחס אליו בצורה הכי מדויקת,  כדי שיהיה פחות הפתעות בסוף.

אנימטיק לסרט של פנגו: כאן.

שלב רביעי – עיצוב

בשלב הבא מעצבים את הדמויות, הרקעים והאביזרים השונים שהסרט מכיל (כפי שהופיע באנימטיק). אבל קצת לפניו תוכלו לבחור סגנון שאתם מתחברים אליו ולפיו נעשה את העיצוב.

לאחר העיצוב ניקח את כל החומרים ונכין אותם לקראת תהליך האנימציה. נוודא שכל שוט נבנה עם כל החומרים המדויקים ועם הרקע המתאים ואז האנימטור יכנס לתמונה ויחיה את השוטים.

שלב חמישי – אנימציה

השלב שבו קורה הקסם (:

וזה קסם שיכול להיות די מורכב ולקחת לא מעט זמן (קצב ממוצע הוא כ- 10-15 שניות ליום)

אחרי הקסמים שיעשה האנימטור שלנו יהיו לנו דמויות חיות! אבל נכון לרגע זה הן עדיין אילמות.

על מנת להוסיף להם מילים נעבור לשלב הסאונד.

שלב שישי – פס קול

החלק הראשון של שלב זה נקרא קריינות גייד. היא נעשית ע"י במאי על מנת לתזמן נכון את המלל של הדמויות ורק לאחר מכן הכל יוקלט שוב על ידי קריין מקצועי. אתם כמובן תהיו חלק ורצוי שתצטרפו אלינו לאולפן בשלב ההקלטות, וגם לפעמים נבחר כבר באותו זמן את המוזיקה שתלווה את הסרטון.

לאחר מכן איש הסאונד שלנו יערוך את המוסיקה בצורה נכונה לפי האופן שבו הסיפור מסופר ואורך הסרט. הסאונד הסופי והאחרון יוקלט רק בסוף הסרט.

זהו כמעט סיימנו. כעת ניקח את כל החומרים כולל הסאונד, האפקטים, כיוון עוצמות וכו' ונחבר את הכל ביחד בתוכנה מיוחדת ונעבד את החומרים ביחד עם הסרט.

מזל טוב! התינוק נולד.

לסיכום,

בין אם אתם רוצים סרטון תדמית לעסק שלכם, סרטון משקיעים או סרטון שיווקי לכל מטרה אחרת סרטון אנימציה זוהי דרך מצוינת להעביר את המסר.

עמוק בפנים כולנו ילדים ולכן גם כאשר מדובר בנושאים הכי רציניים אנימציה תמיד מתקבלת ומעלה בנו חיוך וכמובן משאירה אותנו פתוחה לקבל רעיונות חדשים.

אם זאת, למרות שמדובר בסרטים מצוירים חשוב מאד להבין שבכדאי להשיג את המטרה שלשמה התכנסנו  חשוב להיות מדויקים בכל שלב בתהליך, לעבוד עם אנשי מקצוע מן השורה הראשונה ולעבוד בצורה נכונה.

לא חייבים להיות אנשי מקצוע או אנימטורים על מנת להבחין בין סרטון אנימציה זול לבין סרטון אנימציה  איכותי יותר.

בסרטון תדמית זול ישנם הרבה דברים שיכולים ללכת לאיבוד בדרך, אפילו המסר,  ואתם צריכים לשאול את עצמכם האם זה שווה ומהי העלות – תועלת בסיפור.

הפקת סרטון אנימציה זאת אומנות ומומחיות ומכך גם נובעים ההבדלים במחיר. חשוב שיהיה למקום בו תבחרו לעשות את הסרט שלכם את הניסיון והמקצועיות הדרושים על מנת להעביר את המסר באמצעות תסריט טוב ולא פחות חשוב- בימוי טוב.

השאיפה שלנו היא להעביר רגש באמצעות אנימציה שהצופה מאמין לה ומרגיש חלק ממנה וזאת נוכל לעשות רק עם קריין מקצועי ואמין ומוזיקה מדויקת.

הוויזואליות חשובה לא פחות, הסרטון צריך להיות ייחודי, ולא סרטון שיוצר את התחושה  "עוד סרט שכבר ראינו" בין השאר כדי הצופה ידע שהחברה שעומדת מאחורי הסרטון היא חברה רצינית  שחשבה גם על הפרטים הכי קטנים.

דבר אחרון, שירות.

כמו בכל שירות שאתם מקבלים – חשוב לדעת שמי שאתם עובדים מולו הוא אנושי ומקצועי ויהיה שם בשבילכם כדי לתת מענה מהיר, איכותי וכנה.

לנו חשוב מאד שאתם תהיו חלק אינטגרלי מהתהליך וככה בסופו של דבר ניצור ביחד את הסרט המדויק ביותר עבורכם.

Ofer Gazit

עופר גזית מנהל סטודיו פיל אנימציה מאז שנת 2006 וחלק מצוות הקריאטיב של הסטודיו.
לפני שהצטרף לאחיו, שרון גזית, מייסד הסטודיו ומנהלו המקצועי, עופר היה מייסד ושותף במשרד עורכי הדין 'גזית, בן אברהם'. בין לקוחותיו היתה גם פיל אנימציה בע"מ. בנוסף, עופר מביא את היצירתיות שלו גם למטבח. עופר בוגר לימודי בישול מקצועיים ועבד מספר שנים כשף פרטי.